小西遼　Ryo Konishi

1988年7⽉25⽇東京都⽣まれ。作編曲家、サックス・フルート・クラリネット・シンセサイザー・ボコーダー奏者。
洗⾜⾳楽⼤学にて前⽥記念留学⽣奨学⾦を受け、卒業後渡米。Berklee⾳楽院を⾸席卒業。Bob、原朋直、George、Garzone、Frankに奏法を、Ayn、松本治に作編曲法を師事。表現集団"象眠舎"主宰、バンド"CRCK/LCKS"リーダー、ビッグバンド企画"Com⇄Positions"挾間美帆と共同主宰。
作編曲など制作⾯では、ボーダレスかつオルタナティブなアプローチを作家の基調としつつ、ジャンルを超越したバランス感を持ち、ポップス、ジャズ、クラッシック、ファンクといった幅広い多⾊性アプローチによるクリエイティビティに定評がある。東京2020パラリンピック開会式音楽担当、TBSテレビロゴサウンド、映画「ザ・ファブル」劇中音楽、Netflixドラマ「お耳に合いましたら」劇中音楽、Amazon Primeドラマ「More Than Words」劇中音楽制作をはじめ、Chara+YUKI、中村佳穂、milet、Mrs. GREEN APPLE、TOMOO、吉澤嘉代子、長谷川白紙、King & Princeなどのサウンドプロデュースを担当。
プレイヤーとして複数の楽器を駆使、演奏することをスタイルとして、Charaや常⽥⼤希率いるMILLENNIUM PARADEなど多くの現場でマルチ奏者として重宝されており、NHK紅白歌合戦、FUJI ROCK FESTIVAL、SUMMER SONIC を始め国内外のフェスにも数多く参加。

寺尾紗穂　Saho Terao

2007年アルバム「御身」でデビュー。映画主題歌の提供やCM楽曲制作、新聞やウェブでの連載も多い。土地に埋もれた古謡の発掘、リアレンジしての音楽発信(「わたしの好きなわらべうた」)、芸術祭等でのリサーチを経ての表現活動も増えている。ドキュメンタリー「Dear にっぽん」(NHK)のテーマ曲に「魔法みたいに」が選ばれ、教科書『高校生の音楽I』(教育芸術社)にも同曲が掲載。アルバム近作は「しゅー・しゃいん」。前作「余白のメロディ」（2022）は『ミュージック・マガジン』の年間ベスト(ロック部門)の10枚に選出された。

角銅真実　Manami Kakudo

音楽家、打楽器奏者。長崎県の山と川に囲まれ育つ。マリンバをはじめとする様々な打楽器、自身の声、言葉、身の回りのものを用いて、楽曲制作やパフォーマンスなど自由な表現活動を展開している。
2024年1月にソロアルバム『Contact』をリリース。
自身のソロ以外にバンドcero、dip in the pool、滞空時間など様々なアーティストのライブサポート、レコーディングに携わるほか、映画や舞台、ダンスやインスタレーション作品への楽曲提供・音楽制作も行っている。

Photo by Yoshikazu Inoue

曽我大穂(仕立て屋のサーカス)　Daiho Soga

多楽器奏者。仕立て屋のサーカス主宰・演出家。ハーモニカ、フルート、カヴァキーニョ、 鍵盤楽器、テープレコーダ、トイ楽器など音の出るあらゆるものを使った即興の演奏を好む。
1999 年、沖縄にてジャムバンド “CINEMA dub MONKS”を結成、バルセロ ナやベルリン、ニューヨークなど世界各地で活動する。 2014 年からは舞台芸術グループ「仕立て屋のサーカス」 を主宰。基本設計を手がけるとともに、全公演で演出・出演を行っている。 「アートの社会実装」を掲げ、歴史学者、文化人類学者、映画監督、地方自治体、 出版社、美術館といった多彩なパートナーと共に作り上げるそのパフォーマンスは、劇場を飛び越え、教育分野や地域コミュニティへと広がっている。

上村洋一　Yoichi Kamimura

アーティスト。「瞑想的な狩猟」と名付けた自身のフィールドレコーディングを通して、人間と自然との内的で精神的な繋がりを探求する。近年は、知床の流氷、アイスランドの氷河、アマゾン熱帯雨林、世界最大の滝イグアスなどのリサーチを元に、没入的なサウンド・インスタレーション、絵画作品、サウンド・パフォーマンス、音響作品などを国内外で発表している。
主な展覧会・プロジェクトに、「Awasi Art week by LABVERDE」(Awasi Iguazú, イグアス, 2024)、「LABVERDE SPECULATIVE ECOLOGIES RESIDENCY 2023」(マナウス, 2023)、「From Seeing to Acting」(Looiersgracht 60, アムステルダム, 2021)、「道草展：未知とともに歩む」(水戸芸術館, 水戸, 2020)など。
音楽作品として、France Jobinとの共作アルバム「Therme Vals」(Vertical Music, ベルリン, 2023)をリリース。
2023年、2024年にロンドンのフィールドレコーディングのアワード「Sound of the Year Awards」を2年連続で受賞。同年、フランス・アルルのサウンドアワード「Phonurgia Nova 2023 特別賞」受賞。

photo by kawachiaya

ハラサオリ　Saori Hala

1988年東京生まれ。美術家、振付家、ダンサー。
「環境と身体」をテーマに、自らの身体、光、音、テキスト、ドローイングなど多様なメディアを用いた上演型作品を制作する。約10年に渡るベルリン滞在を経て、2023年より東京、横浜、神戸、京都など国内各都市で活動を行う。
2015年東京藝術大学デザイン科修士、2018年ベルリン芸術大学舞踊科ソロパフォーマンス専攻修了。

下西風澄　Kazeto Shimonishi

1986年生まれ。東京大学大学院博士課程単位取得退学。哲学や文学を中心に執筆活動を行う。
著書に『生成と消滅の精神史 終わらない心を生きる』(文藝春秋)。 執筆に「生まれ消える心-傷・データ・過去」(『新潮』2023.5)、「演技する精神へ-個・ネット・場」(『文學界』2023.6)、「ぼくは言語」(『群像』2023.8)、「青空を見つめて死なない」(『ユリイカ』2024.4)など。詩に「風さえ私をよけるのに」（『GATEWAY』）、「ぼくたちは死んでいく。」（朝日新聞）ほか。

荻田泰永　Yasunaga Ogita

北極冒険家
2000年よりカナダ北極圏やグリーンランド、北極海、南極大陸にて主に単独徒歩による冒険を実施。これまで南北両極地を１万キロ以上踏破。2016年にはカナダからグリーンランドを繋ぐルートを単独初踏破、2018年には無補給単独徒歩により南極点に到達（日本人初） 第22回植村直己冒険賞受賞。
著書「考える脚」が第９回梅棹忠夫山と探検文学賞受賞。井上奈奈との共著「PIHOTEK 北極を風と歩く」が第２８回日本絵本賞大賞受賞。著作は他に「北極男」など。
2021年より神奈川県大和市にて、書店「冒険研究所書店」を営む。

平均化体操｜RiceShowerS　Heikinkataisou

平均化体操とは
私達の身体には一人一人に固有の偏りがあります。しかもその偏りは無意識的に存在するため普段は本人がその偏りを感じることもないのです。ただその偏りによって多くの人は、本来の力を発揮できなかったり現実との摩擦に悩んでいることがほとんどだと思います。
平均化体操は、そんな日常動作に潜む無意の偏りを解き、全身隈無く連動した状態へと導くことでカラダが深まり続けていくための実践です。 激しい運動や過度のストレッチ体操などはなく、経験年齢問わず誰でも楽しくご参加いただける画期的な体操法です。ぜひ一度体験してみて下さい。